Hace ya un cerro de años (tantos que aún se usaban las máquinas "de carrete") anduvo por Gijón un pintoresco grupo de músicos peruanos. Si me matan ahora mismo seguiría siendo incapaz de recordar el nombre del grupo. Se denominaban "Taller de música, danza y teatro", pero no puedo ver el nombre completo.
Lo que sí recuerdo bien era que con ellos venía lo que seguramente constituye una de las más curiosas manifestaciones de la cultura peruana: Un "Danzante de tijeras". Estos son unos tipos verdaderamente especiales. Son unos danzarines que ejecutan complicadas acrobacias y a quienes se atribuyen poderes casi mágicos. Llevan en la mano dos trozos de hierro, que recuerdan a unas tijeras con las dos partes separadas, con las que van siguiendo el ritmo de la música con las que les acompañan, que es muy peculiar.
En el animado debate que seguirá a esta entrada, todos aprenderemos mucho, a buen seguro.
Van las fotos que saqué. Una de ellas corrobora además el rumor de que una vez... Eladio tuvo pelo.
Reseño aquí una conversación que tuvimos en la esquina en la que estábamos Ársel, Emilio, Manolo y yo, relativa al funcionamiento de este blog y las posibles alternativas. Iba a ponerlo en los "Ecos", pero se alarga mucho y merece más la pena dedicarle una entrada.
La cosa fue más o menos así:
Decía Manolo que el minichat de la izquierda de este blog es bastante malo, pues los mensajes que admite son muy pequeños. No cabe duda de que eso es cierto, pero también lo es que utilizamos como una especie de foro lo que en realidad es un chat para que conversen con mensajes cortos varias personas que estén en línea al mismo tiempo. También es verdad que yo no he visto alternativas reales y la mayoría de los blogs que podéis ver en la columna de la izquierda, utilizan este tipo de minichat.
También comentaba Manolo que no le llegaban mensajes cuando alguien hacía un comentario en alguna de sus entradas. Esto ha quedado resuelto y ahora recibiréis en la dirección de correo electrónico que hayáis suministrado al Ayllu un aviso respecto de los comentarios que se reciba.
Este, el de los comentario, o mejor dicho, la falta de comentarios, es mi caballo de batalla. No es de ahora el desánimo que más de una vez he expresado ante la falta de respuestas a los artículos del blog. El número de visitas al blog es muy grande (no es del todo cierto. Se trata del número de páginas vistas, no de visitas individuales) Ársel decía que el blog tiene muchísimo movimiento comparado con otros. Pero no cumple con su misión.
En mi humilde opinión, la página nace como un órgano de expresión del Ayllu. Para mi gusto, la página es el formato ideal. Creo que recordáis el tiempo en que teníamos una página en la que se entraba poniendo nombre de usuario y contraseña. Para alojar una página se necesita un alojamiento que permita subir los archivos y gestionar una base de datos. Y todo esto gratis y sin publicidad. Encontrar esto es encontrar un mirlo blanco en internet. Lógicamente, estos alojamientos no son de una calidad excepcional y a veces el servidor se cae. Esta circunstancia que sucedía de vez en cuando (o muy a menudo, no sé...) fue la que impulsó a cambiar al formato blog.
El blog tiene sus ventajas y sus inconvenientes. No es una página. No es un foro. Es un blog y funciona como tal. Los comentarios antiguos se pierden hacia abajo, sobre todo si se escriben post largos. No se pueden hacer secciones (por más que se puedan clasificar las entradas por categorías) y todo es más rígido que en la página.
Entre las ventajas tiene la de ser un formato más abierto, que ha facilitado las visitas y la participación de gentes de todo el mundo -cosa que no hubiera sucedido con la página-
Se comentaba en la esquina de la mesa las bondades de los foros. Yo respondía que "total pa' qué" poner en marcha un foro con la poca participación que hay. También expuse que en la página teníamos un foro.
Es posible que recordéis que hace un tiempo se había puesto en marcha de nuevo una página. Sinceramente, no creí que estuviera funcionando (los alojamientos tienen la sana costumbre de quitar periódicamente las páginas que no tienen visitas). Pues está funcionando. Algunos de vosotros sois ya usuarios registrados. Y los demás podéis serlo simplemente con rellenar un nombre de usuario y una contraseña.
La página sigue estando visible en la dirección: http://aylluastur.alojalo.info
En estos momentos, los usuarios registrados son:
- Enrique y María
- Tbrodard
- Incahuasi
- Paco
- Ruphay
- machula
- Thc
- Emilio
- Intichurikuna (a quien no tengo el placer de conocer...)
Bueno. Pues la cosa está clara. Si queréis, podemos seguir con los dos formatos a la vez. El blog para las cosas más públicas y la página -foro incluido- para conversaciones privadas. No garantizo que el funcionamiento del foro vaya a ser como los foros más sofisiticados, pero se hará lo que se pueda.
Y sobre todo, sobre todo, los comentarios. Si os parece inútil, lo decís. Si veis cosas que se puedan mejorar, lo decís... o no. A vuestro aire.
Saludos a todos y mil perdones por ser tan coñazo
Eladio (cantalicio)
El sábado, día 6, se celebró la quedada correspondiente al mes de noviembre.
Convocados por Jose Valle (thc) llegamos un poquito antes de la hora habitual, a fin de poder tocar durante algún tiempo más. Conste en acta que, salvo Carba y el que esto suscribe, nadie más llegó antes de las 8. Ni a las 8. Osea, que nos gustará la música andina, pero "semos apañoles"
La asistencia fue bastante nutrida. Se ve que las tardes cortas favorecen a las quedadas. Estuvieron:
Tino, acompañado de su hermana, Begoña; Carba y Marisa; Manolo y Susana; Pepe y Belén; Toni (Incahuasi) y Julia; Marian (Juan anda por Toronto "tó"); Enrique; "Papi"; Emilio; Thc; Ársel y el abajo firmante.
Como teníamos bastante tiempo, la primera parte fue bastante amplia. Se escucharon brillantes interpretaciones en plan "Big Band andina". Aparecieron temas nuevos y creo que hay que destacar la impresionante sonoridad que Pepe demostró que puede sacar a sus "toyos". Algo digno de escuchar. Parecían los sikus de Illapu o Savia Andina.
La cena... pues como siempre, qué quieren que les diga. Hubo comentarios desfavorables hacia las morcillas tipo Matachana, que no estaban muy allá y llegaron frías a la mesa... y a las morcillas frías... que les den morcilla. Lo demás, como siempre. Patatas tres salsas, criollos, chorizos rojos y matachana y costillas. Postre, pan y vino (varios magnum de Marqués de Valparaíso que se fueron evaporando ante nuestros sorprendidos ojos)
Después de la cena, la cosa se fue más hacia la música argentina, con alguna incursión en Venezuela. La aparición del "Libro Gordo" (Recopilación de letras con acordes del folklore argentino elaborada por un servidor, sobre textos argentinos de didáctica del folklore) propició que sonaran zambas y alguna que otra chacarera y cueca. Algunas interpretaciones de fantasía de Tino e inspirados dúos de charango y guitarra de Tino y Manolo completaron la velada.
Faltó una vez más el tradicional apartado de canciones obscenas y procaces (Hace tiempo que no sabemos nada de nuestra "querida Exuperia") y a eso de las dos y pico nos marchamos, antes de que nos echaran.
Hasta la próxima quedada
cantalicio
PS: De comentarios ni hablamos, ¿no?
Estupendo video en el cual podemos ver esta hipótesis de origen del charango, de la mano de uno de los mejores charanguistas del momento: Federico "Fico" Tarazona.
Fico tambien es el creador del "Hatun" Charango; un charango algo mayor que los normales, y con 8 cuerdas simples.
Un bonito Vals, con imagenes de esta bella zona de Venezuela. El punteo está hecho con un tiple colombiano, y también se acompaña con el cuatro y la guitarra.
Un tema en ritmo de chacarera, compuesto por los célebres Santiagueños "Hermanos Ábalos".
Se asegura que la chacarera es oriunda de Santiago del Estero, y para esta Región del Norte Grande Argentino va dedicada esta interpretación de Tino Brodard.
Todo está listo para la realización del XXXIII Concurso Regional y VI Nacional de Sikuris 2010 donde ya se tiene el orden de presentación de los conjuntos participantes de acuerdo al sorteo de presentación realizado el día miércoles 13 de octubre a horas 18.00 en el local de la Federación Regional de Cultura y Folclore de Puno.
Este importante encuentro de reafirmación de nuestra identidad cultural tendrá lugar en el coliseo cerrado de la ciudad de Puno "Eduardo Rodríguez Ponce de León" a partir de las 11:00 am, este domingo 24 de octubre.
Felicitaciones a los asistentes. A mi me queda un poco apartado, pero algún día estaremos allí.
Que Dios reparta suerte !!
Por otra parte, el Conjunto de “Sikuris Zampoñistas del Altiplano” el pasado 15 de Agosto del presente año se adjudico con el premio de “Zampoña de Oro” como ganador absoluto con 83.20 puntos en el XXXIII Concurso de Sikuris Virgen de Cancharani 2010 un evento organizado por la federación Regional Folklore y Cultura de Puno. A continuación, un video con su presentación y un fragmento de su actuación en el Concurso.
Lástima que el cámara ya había tomado algúna chela de más, ( se conoce).............................
Nunca creí que fuera a escuchar esto, pero aquí está.
Seguramente habréis oído comentar que Cafrune presentó a la "Negra" Sosa por su cuenta en el Festival de Cosquín. Es decir, que en el tiempo que tenía para él, la presentó y la hizo subir al escenario. Y la Negra subió y cantó la "Canción del derrumbe indio". Aquí está la prueba.
El "Turco" Cafrune presenta a la "Negra" Sosa en el Festival de Cosquín, 1965
Cito, a continuación, la fuente de donde lo he recibido ---------- Mensaje reenviado ---------- De: Rito Agustín Jaimes<
Fecha: 18 de octubre de 2010 23:48
Asunto: Re: Grabación inédita/si
Para: martin lertora
Amigo !!! yo estuve en Cosquín esa noche cuando la Negra subió al escenario por la parte delantera del mismo, llevando el bombo de Romerito (Los Trovadores) para acompañarse en ese tema que dice tanto. Además ví cuando el Turco le "apoyó" la mano sobre el pecho al córdobés de Noetinger (mala persona)y lo hizo retroceder.
Rito Jaimes, un rosarigazino auténtico.
Este mensaje apareció en el grupo de folklore argentino del que formo parte y al que invité a sumarse a todos los miembros del Ayllu. Si alguien quiere recibir los mensajes del grupo, no tiene más que avisar. ACTUALIZANDO: En el mismo foro que cité antes, dan la grabación por muy conocida. Para mí -y para otros miembros del Ayllu, creo- era completamente inédita.
En la última quedada me di cuenta que se me estaba olvidando tocar la canción con la quena, así que lo primero que hice esta semana fue grabarla en casa para que esto no ocurra. Lo acompaño con algunas imágenes de Paragüay que me gustaron.
Se celebró el sábado, día 2, la quedada correspondiente al mes de octubre.
Aunque al principio parecía que la gente no acababa de llegar, la asistencia fue bastante nutrida. Asistieron Juan Cánovas y Marián, Carba y Marisa, Pepín y María José, Manolo y Susana, Tino, Jose Valle (thc), Geni y el que esto suscribe. También estuvo Martino con unos amigos cuyos nombres lamento no conocer. A los postres, se nos unió José Ramón (Willy)
Por una vez, y sin que sirva de precedente, vamos a hablar de los ausentes. Nos llamó la atención que no estuvieran Toni (Incahuasi) y Julia. Luego nos enteramos de que estaban plácidamente en su casa. Tampoco estuvieron Pepe y Belén, que ya habían avisado de que les sería imposible ir. Tampoco pudo venir Paco, por muy convincentes razones. Ni estuvo Enrique
Echamos en falta a alguna gente. Hace tiempo que no sabemos nada de Enrique y María. Y nos gustaría que volvieran o, al menos, nos enviaran algún mensaje.
También hace tiempo que no vemos a Ársel ¿Qué tal, Ársel... ? ¿Todo bien? También echamos de menos a Ruphay, y a Papi y a Emilio y a Jose Peque y a... caray, ¡muchos somos....!
En el apartado de instrumentos, reseñar un quenacho que llevó Tino, muy dulce y muy difícil de tocar (tiene los agujeros separadísimos...) También lleva Tino últimamente un charango Quispe, con el que está muy contento.
Música: Para desesperación de Jose Valle, la parte musical anterior a la cena es escasa. Llegamos bastante tarde y apenas da tiempo a unos temas antes de cenar. Y Valle se pira a eso de las 10. Tranqui, Valle, que vamos hacia el invierno y cada vez llegaremos primero...
Cena: La principal novedad fueron las croquetas y que nos pusieron unas botellas "magnum" de vino... Se creían grandes, pero ¡ja! no tuvieron la menor oportunidad. Las derrotamos lo mismo...
Hay veces que estamos comilones y otras que no. El sábado fue que no. Sobraron costillas ¡Dónde se ha visto...! e incluso, criollos. Y eso que no pedimos morcillas. Ni postres
Hubo quien insinuó, pasando lista, si no tendrían algo que ver alguna falta con que sobrara comida... Y no voy a desvelar quién lo dijo, pero parece que atinó.
En la segunda parte musical, los clásicos. Para desesperación de Marián, muy pocas que se pudieran cantar. Hay que hacer un listado de canciones para las quedadas, que incluya temas cantables, que es con los que se pasa bien. Empiezo yo:
La López Pereyra (dándole un poquito de ritmo se puede berrear a satisfacción)
A la hora de marchar, esta vez coincidimos con los empleados del Verdemar y nos fuimos todos a la vez.
Y nada más.
Saludos cordiales
Eladio
PS: EL MINISTERIO DE MÚSICA ANDINA LES RECUERDA QUE ESCRIBIR COMENTARIOS PUEDE SER PERJUDICIAL PARA LA SALUD. NO ESCRIBAN COMENTARIOS, QUE DA CALAMBRE...
Un video sobre las numerosas danzas que se celebran todos los años en Paucartambo en el mes de julio, en honor de la "Mamacha", la Virgen del Carmen, a la que tienen gran devoción.
Seguro que os "sonarán" muy conocidas algunas de las melodias que acompañan a los distintos bailes. El colorido, la alegria en las calles, hacen de esta fiesta una de las más populares de todo el perú.
El video nos llega gracias al usuario de Youtube raulh132 .
En este otro, podemos ver una interpretación de "Los Campesinos", un grupo que conozco desde los años 70, y que quizás es el que más me gusta, por su repertorio, sentimiento y buen hacer musical de los muchos que me gustan del Perú.
Navegando por internet me encontre con la página de un alumno de Miku que ha subido a la red nada menos que un video con algunas actuaciones de los Chacos. Poder ver imagenes de este grupo después de haber sido fan de ellos durante más de 30 años, es todo un acontecimiento,
Terminado ya el verano, la asistencia a la quedada de septiembre fue cercana a la habitual.
Asistieron: Carba y Marisa, Manolo y Susana, Toni y Julia, Pepín y Mª José, Pepe y Belén, Marián (Juan estaba de guardia...) Tino, Enrique, Jose Valle, Geni y el que esto suscribe... osea, yo. También se unió a nosotros un excelente músico boliviano, Vidal, acompañado de un pariente suyo.
La parte musical anterior a la cena: bien, gracias. Algunas interpretaciones en la línea habitual
La parte gastronómica... como siempre. Algún cambio menor en las morcillas de Matachana y algo de pollo. Mejillones Diablo: No hubo.
La segunda parte, después de la cena, tampoco deparó grandes sorpresas (la única fue una interpretación de Tino de "Ángela Rosa")
Faltó por completo el apartado de canciones sicalípticas y procaces. Al final hicieron su aparición algunos clásicos ajenos a lo andino (Black Magic Woman, de Santana, sin ir más lejos)
Al final, nos rendimos al sueño y el cansancio y (vergüenza me da decirlo) NOS FUIMOS SIN QUE TAN SIQUIERA NOS HUBIERAN APAGADO LA LUZ... A eso de las dos y algo, rendidos y entre vapores etílicos... nos fuimos por nuestra propia voluntad. Que sea la última vez....
Un video con sorprendentes imagenes de las islas del Lago Titicaca, Perú, y de sus habitantes, los Uros", los cuales inspiraron al compositor Rosendo Huirse, autor de la obra "Balseros del Titicaca", y a su hijo Jorge Huirse y su orquesta, para grabarla y traerla hasta nuestros días.
LOS UROS ó URUS
Se llaman Urus a los habitantes de las islas flotantes del lago Titicaca, el Lago navegable más alto del mundo, (Casi 4.000msnm.), en Puno - Perú, y también de las riberas del río Desaguadero, que comunica el Titicaca con el lago Poopó en el departamento de Oruro en Bolivia.
Los Urus actualmente se denominan a sí mismos Kotsuña, que significa "el pueblo lago".
Las islas de los Urus (3.810 m.s.n.m.) se encuentran en la bahía de Puno y son aproximadamente veinte, si bien el número varía de acuerdo a las necesidades dictadas por el crecimiento demográfico, o por la decisión de algunas familias de separarse, y formar su propia isla, o bien unirse a otro grupo, ocupantes de otra isla.
El número de familias que ocupan una isla es bastante variable, en general oscila entre tres y diez. Entre las principales islas, a comienzos del siglo XXI se destacan: Tupiri, Santa María, Tribuna, Toranipata, Chumi, Paraíso, Kapi, Titino, Tinajero y Negrone.
Los Urus se autodenominan "hombres de agua". Arthur Posnansky, menciona en uno de sus escritos que "se les ha preguntado a los Urus, si el nombre de su raza era verdaderamente el de Uru, y contestaban que así los llamaban a ellos los aymaras por insulto, porque van por la noche a pescar y a cazar, pero el verdadero nombre de su casta es kjotsuñi, que quiere decir hombres lacustres"
No se consideraban hombres sino "Urus", la raza primigenia de América. Los urus tenían la piel más oscura que los aymaras. Los orígenes de este grupo étnico, diferente de los aymaras y de los quechuas, se remontan a épocas anteriores a los Incas.
Algunos estudiosos sostienen que provienen de una migración directa desde la Polinesia, y que constituyen un grupo humano con un origen independiente al que fue ocupando América del Sur avanzando desde el sur del continente, habitando primero en la costa para luego pasar a la sierra; otros por el contrario consideran que descienden de los primeros pobladores de las Américas. Otra versión, del profesor Juan B. Palao Berastain, es que la etnia uru proviene de la Amazonía. Estos son datos biológicos comprobados actualmente a través de técnicas del ADN y pertenecen al grupo de los Arawac.
Tanto las islas, como sus viviendas y embarcaciones, están confeccionadas con los juncos que crecen en el lago, y que se denominan Totoras. Actualmente tienen como fuente extra de ingresos las artesanias que venden a los turistas visitantes, cada vez más numerosos, y a los que acogen con gran hospitalidad, con cánticos y danzas típicas de la zona.
En esta étnia se inspiró el compositor de la obra que se escucha en el video, Rosendo Huirse, aunque quién la hizo famosa fue su hijo, Jorge Huirse, con su orquesta.
También es conocida la versión que realizó el grupo Urubamba, dirigido por Jorge Milchberg, y que retituló como "Kacharpari".
(Oruro, Bolivia, 30-11-1923 / Bs. Aires- Argentina, 13-04-2003)
Un fantástico cantante, desgraciadamente ya desaparecido, que llegó a cantar con el Trio Los Panchos, y que en Europa fue realmente poco conocido.Sin embargo, en Hispanoamérica ,en su época, y tras varios pulsos con los más afamados artistas del momento, como el publicado por la revista "Ecran" de Santiago de Chile, que por esos años realizó un concurso-Brújula de la popularidad de cantantes americanos, arrojaba los sorprendentes siguientes resultados:
1º Raúl Shaw Moreno ........... 8285 votos
2º Lucho Gatica ................... 4650 votos
3º Pedro Infante ................... 3507 votos
4º Frank Sinatra .................... 2769 votos
Es muy ámplia la información que se puede encontrar en internet sobre la merecida fama de este cantautor boliviano y su obra. Yo me ceñiré a dos de las creaciones que se le atribuyen, que, al igual que otras ya comentadas, llegaron a Europa en los años 60-70, en discos de grupos como los ya comentados en otros post de este blog, los franceses "Los Chacos" y que se nos quedaron en nuestro repertorio hasta nuestros días.
Toda una sorpresa para mi y me imagino que para otros muchos, el encontrarme hoy día con estas canciónes en youtube.Que recuerdos !!.
Muchas gracias a Brian por subirlos.
Más información, Wikipedia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Ra%C3%BAl_Shaw_Moreno
Aqui podemos ver uno de los instrumentos más populares del Cusco, pero muy poco conocido fuera de su área: La bandurria Cusqueña. Nos comentan que el pionero de este instrumento, y el primero en darlo a conocer en Lima, fue el músico cusqueño Don Félix Apaza - Chilín Chalán, ya fallecido, y probablemente uno de los ciegos que amenizaban las calles con su instrumento.
Uno de los músicos más conocidos y valorados de la zona es , en la actualidad, Alberto Vega, al que se le conoce como "El Caballero de la Bandurria".
Este instrumento lleva distintas afinaciones y tamaños. Suelen utilizarse, al mismo tiempo, una punteando, y al mismo tiempo se pulsan los bordones, y otra como acompañamiento rítmico o contracanto, (al estilo "macho y hembra", suelen decir)y que se llama Marimacho (de bastante mayor tamaño).A diferencia de la bandurria europea,(de 6 órdenes y cuerda doble) suele llevar una caja más estrecha, 4 cuerdas dobles,triples o cuádruples, (y de ahí que se pueda ver un clavijero muy llamativo,hasta con 16 clavijas)en la mayoría de los casos.
Aunque, como decíamos, hay varias clases de bandurria en el Perú, la afinación o temple más utilizado en Cusco es el siguiente:
1as. MI - E
2as. SI - B
3as. SOL - G.................(su 2ª, en grave)
4as. RE - D.................(su 2ª, en grave)
Como nota al margen, en el video podemos ver imágenes de como los pobladores siguen usando el azadón ancestral, ya usado por los Incas en el "Tarpuy", o preparación de la tierra para la siembra. Otros métodos serían imposibles de utilizar en muchas zonas, incluso hoy en día, debido a lo escarpado de las tierras de labor, que hace muy difícil introducir mecanización u otras técnicas más modernas.
Se inauguró en Lima la 3ª edición de Mistura, la feria gastronómica más importante de Latinoamérica.
Estará en el Parque de la Exposición, del 7 al 12 de setiembre.
La naturaleza ha sido pródiga con el Perú. A lo largo de sus 7 mil años de historia, nuestra patria sigue ofreciendo una de las despensas más fascinantes del planeta. Y parte de esa riqueza se debe al hombre peruano. Al diálogo respetuoso que entabló con la pacha mama, con sus 85 entornos geográficos y climáticos. Esa ha sido la fórmula mágica para tener esa variedad de productos que hoy son parte fundamental de la alimentación mundial.
Gracias a esta despensa, las distintas culturas que florecieron en nuestro territorio edificaron una tradición culinaria que, con la llegada de los productos españoles hace un poco más de 500 años, encontró un nuevo punto de partida. Y nuevamente la clave del éxito fue el diálogo. Se convirtió en eje para construir un espacio donde todos los pueblos irían sumando en ese rompecabezas culinario y auténticamente peruano. Y así, en ese mestizaje sin pólvora entre el sentimiento culinario andino y los sabores africanos, chinos, japoneses, españoles, italianos y árabes, se fue definiendo toda esa partitura donde ingredientes y sabores se convirtieron en vocales y consonantes. Entonces nacieron los cebiches, tiraditos multicolores, las causas elefantiásicas, los anticuchos y las generosas huancaínas. Siete mil años después, los peruanos hemos decidido contarle al mundo lo orgullosos que nos sentimos de nuestra cocina. Pero, sobre todo, queremos compartir los valores que marcan nuestro camino: tolerancia, respeto, compromiso con el medio ambiente y buenas prácticas empresariales y sociales. Buscamos que la cocina no sea un fin, sino un medio para lograr cambios. Tenemos que abrir los ojos del público para que comprenda que el cocinero tiene un rol mucho más importante que cocinar. Un cocinero debe ser querido por su pueblo por su capacidad para abrazar las banderas del placer y la excelencia con la misma pasión con la que se involucra en los retos de la humanidad. Un cocinero que hace espacio en su corazón para que convivan estética y ética. Eso es mistura, una fiesta donde todos nos reunimos alrededor de nuestras ollas y fogones para celebrar nuestras diferencias, sorprendernos ante nuestra creatividad, rendir tributo a la tradición, y apostar por la cultura y la biodiversidad.
Gastón Acurio - Chef Internacional Peruano Presidente de la Comisión Organizadora de Mistura
Alguien nos preguntaba hace poco por las bandas de sikuris. Aquí mostramos tres videos estupendos sobre los famosos sikuris de Italaque, en el Departamento de La Paz.
Tres melodias muy conocidas, tocadas al más puro estilo autóctono. Gracias a Bolivian MTV por hacernoslas llegar, y por su excelente calidad técnica e interpretativa.
Hay que ver !!...Esta chica que a tantos nos enamoró en los 70, con canciones como "non ho l´etá", "gira´l´amore", "A le porte del cielo", etc...tampoco se pudo resistir al embrujo del cóndor de Los Andes.
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